Clinic

(...) Choisir la thématique de la santé, du monde de l’hôpital, de la maladie et des soins, du corps et de la souffrance relève d’un pari ambitieux. Habituellement régie par les institutions soumises aux exigences de la communication, la question de la santé nous apparaît à travers le filtre du reportage et de discours déterminés par l’idée de progrès ou, à l’inverse et sur un mode critique, à celui d’une déploration de situations indignes de nos sociétés modernes. Dans ces cas, l’iconographie véhiculée du monde de l’hôpital varie entre optimisme et pessimisme, et le corps est soit traité sur un registre abstrait de la machine à réparer et des performances atteintes par la technique, soit au contraire sur celui d’un dolorisme qui suscite le discours compassionnel de l’affliction. Il n’était donc pas inintéressant de convoquer la sensibilité artistique pour sortir de cet antagonisme et rendre plus dialectique notre approche de "la douleur des autres" pour reprendre l’expression que Susan Sontag employait pour étudier notre rapport à l’image de la souffrance des hommes. Les artistes se sont donc mis au travail, cherchant dans chaque cas un angle particulier, à la fois descriptif et posant au-delà des cas concrets une question plus profonde à notre conscience collective du vieillissement, de l’accident, de l’environnement, de l’action des hommes à l’endroit des autres hommes.

L’approche est à chaque fois documentaire, précisément dans le sens où la description des faits n’est pas une limite mais l’ouverture vers des enjeux généraux. Documentaire dans le sens où les images ne sont pas transitives et limitées à un message. Documentaire encore dans la forme, avec dans chacun des cas une profonde réflexion sur la distance, c’est-à-dire une méfiance à l’égard de l’affect qui gouverne trop souvent l’image du monde de la maladie et de l’hôpital en général. Que ne voyons-nous en effet, de reportages ici où là, où la réalité n’est devenue qu’un effet parmi d’autre ! Cette distance n’est toutefois pas synonyme de froideur, elle est une distance au sens où elle marque le chemin à parcourir pour comprendre les représentations et ne pas donner de la complexité des situations une image naturaliste. C’est tout ce qu’apportent les multiples travaux des artistes de Clinic : un regard pensant sur un monde où la science a élaboré un univers complexe de relation entre le corps et la société.(...)

Le travail de Rémi Faucheux qui assure la direction artistique de Clinic s’inscrit dans une dialectique des usages. En confrontant la photographie médicale et le regard des artistes contemporains, on dispose ensemble des images entièrement déterminées par leur valeur d’usage (diagnostique et communication) et des images pensées en dehors d’une valeur d’usage, c’est-à-dire à l’intérieur d’un processus artistique. D’un côté les images cliniques, opérantes et déterminées dans leur finalité, de l’autre les images "du" clinique, exerçant sur son objet un regard oblique qui traduit de manière souterraine notre sentiment face au destin du corps. Les premières fascinent, amusent ou effrayent, les secondes interrogent, émeuvent ou apaisent. Michel Poivert