Des artistes, des amis, de la famille, des anonymes, de l’humain pris dans l’action ou la réflexion, jamais dans la pose, ou alors à peine légèrement orchestrée. Des portraits natures, très doux, à la frontière de l’introspection, parfois saisis en plein vol, comme celui de Marilyn Monroe et de Lay Bird Johnson, presque semblables dans l’expression de leur gaieté, parfois aussi subtilement influencés, par un rire ou une remarque, pour libérer le modèle. Quelques paysages aussi, urbains et campagnards, qui ont en commun l’ampleur laissé à l’espace et une vision qui respire le calme, l’harmonie et la simplicité.

Chez Loengard la beauté passe par l’ordre et l’équilibre. Il se dégage de ses photos une tranquillité qui apporte authenticité et humanité là où son oeil se pose. C’est le regard d’un optimiste qui a le sens de l’humour, et qui a l’humilité de dire que la photo n’est qu’un instant choisi auquel il ne faut pas s’arrêter ni se fier. Car comme il l’explique lui-même, les apparences sont trompeuses et la photo ne raconte pas forcement ou uniquement ce qu’elle montre.

En temps que lecteur on se laisse porter aux fils des pages par les histoires qu’on aime supposer autour de chaque photo. Mais à la fin du livre on retrouve ces mêmes photos sous forme de vignettes, avec cette fois les circonstances de chaque prise de vue vécues par le photographe lui-même. Ses commentaires viennent alors éclairer d’un jour différent l’idée qu’on s’était faite de ces instants figés, leur apportant une vie supplémentaire, telle l’explication de ce joli torse de jeune homme, la tête cachée dans son tee-shirt, qui n’est autre que son fils se déshabillant, contraint de retenir son geste quelque instants pour l’objectif de papa.

Cependant, dans la contemplation de ce monde à la fois intime et ouvert, il ne faut pas perdre de vue la marque de John Loengard, ce souci constant du détail curieux qui retient l’attention, dans le sujet ou dans un coin du décor. Cette petite touche imperceptible, si difficile à saisir et qu’on devine seulement parfois, cette singularité dans l’ordre des choses distinguée par l’oeil de l’artiste et qui fait la signature du photographe.