Lucie Duval

… Lucie Duval et Jenny Holzer utilisent le rapport mots/sculpture dans des installations souvent troublantes, juxtaposant langage et espace au moyen d’interactions, occupations et définitions.

REGARDER ET LIRE

Cette dynamique se trouve d’emblée dans Comparaisons sont odieuses (1996) de Lucie Duval, qui se compose de trois loupes disposées devant trois plaques de verre sur lesquelles sont gravés « trois » « petits » « mots ». Tout en pointant les aspects réciproques et opposés de l’installation, les loupes deviennent à la fois une barrière séparant le spectateur des panneaux et une incitation à aller voir. Avec sa fonction optique évidente, le dispositif met l’emphase sur l’acte de regarder ou de lire ; il « grossit » le message, oblige le spectateur à adopter une position particulière, à prendre conscience du geste de regarder. Ce geste est dès lors déplacé dans le monde, dans l’espace tridimensionnel de la galerie, ce qui lui confère une dimension physique, le transforme en une expérience corporelle. Un phénomène qu’accentue le texte « Trois petits mots ». Par sa banalité et l’accent mis sur la notion de petitesse, par l’apparent manque de signification du « message », l’oeuvre joue sur l’idée d’intimité, de celle qu’on retrouve dans un échange en privé avec quelqu’un. La mise en scène est théâtrale et, de manière sarcastique, elle déstabilise et renverse le fonction de communication attribuée au langage. La lecture perçue comme activité physique est aussi présente dans l’oeuvre 25 images /seconde : photographies détournées (1994). Duval y souligne – littéralement – qu’il existe toujours plusieurs niveaux de lecture. Dans un accrochage qui se révèle des plus percutants, elle fixe sur une tige de métal recourbée une carte (format carte postale) où, d’un côté, se donne à lire un texte et, de l’autre, une image, laquelle se reflète dans un miroir au mur (sur lequel un mot est gravé). En se déplaçant, le spectateur peut voir les deux côtés de la feuille. Les différents textes mettent l’accent sur la notion d’accumulations de couches, faisant d’une par référence au langage courant, d’autre part à l’oeuvre de Georges Bataille et ce, d’une manière qui « fait s’effondrer les discours perdus dans le ciel des idées »…

ESPACE ET DIMENSION

… Le langage fait alors partie du monde vivant, devient cette composante physique d’un élément, brouillant les distinctions avec son lieu d’inscription. Cette volonté d’établir un lien entre la réification linguistique de l’espace social et les limites servant à le définir se retrouve dans deux oeuvres majeures de Lucie Duval. Dans Instants ratés (1997), l’artiste a « enveloppé » la galerie Circa d’une frise continue où se succèdent images et textes – l’une en écriture cursive, l’autre en braille. Le texte est narratif et rend compte des activités et des mouvements d’une figure masculine. Le visiteur peut suivre l’histoire en déambulant autour de la galerie ? Ici le langage joue simultanément sur la temporalité qu’on trouve dans une narration, tout en marquant –littéralement - les contours de l’aire d’exposition.
Cette procédure, dans un deuxième temps, agit sur le spectateur lui-même car il se trouve encerclé, son espace physique étant circonscrit d’une manière très nette. C’est la relation même à l’alentour qui est ainsi rendue visible. La capacité du langage à susciter des actions et à définir le lieu où elles se passent devient alors très palpable, particulièrement du fait que la frise forme un circuit et que l’histoire se complète dans cette circularité.
Sept ans plus tard, Duval entreprend un autre traitement audacieux de l’espace et du langage. Lors de l’événement Artefact 2004 – sculptures urbaines, elle conçoit une installation intitulée Imperfection de la langue où le langage se transforme en élément constitutif de la nature. Des mots de couleur vive sont accrochés dans les arbres au parc du mont Royal, se balancent dans les airs sous les feuilles, leur volume et leur poids semblant défier la gravité. Leur présence – à la fois mots, phrases, langage et objets (les formes font penser à des fruits) – travaille l’espace, ses limites, la frontière entre ciel et terre, entre clairière et broussailles. Duval positionne les éléments – des jeux de mots sur le thème de l’amour (Tu m’aimes encore, Tu m’aimes mais encore, Tu m’aimais encore) – pour souligner la relation qui existe entre un endroit incongru (dans les airs) et les possibilités de malentendus ou de lecture erronée qui peuvent engendrer des mots, des phrases ou des sonorités lorsqu’ils s’avèrent très similaires. Duval pointe les incertitudes de l’un et de l’autre en explorant leurs frontières respectives. Ce ne sont plus alors ni mots ni objets, ni ciel ni terre, ni affirmation ni interrogation, plutôt une présence notable, une part – inséparable – du monde défiant ses limites. Et c’est cette limite qui, finalement, importe le plus.
COMME UNE EXTENSION LOGIQUE DU LANGAGE
… À une époque où l’on ne cesse de répéter à quel point le monde s’est « textualisé » dans ses institutions sociales et ses rapports au pouvoir, le travail de Duval et Holzer identifie des enjeux importants. Ces artistes dévoilent les deux côtés de la médaille : elles prônent non seulement que le monde est, d’une manière ou d’une autre, « scriptural », que le langage et le texte ne se situent pas dans un extérieur hypothétique mais proc-dent du monde et de ses processus, que le rapport textualité est présent dans l’un et l’autre, et que la démarcation entre les deux est pour le moins trouble. Les mots ne contribuent pas uniquement à « définir » le monde, ils sont inclus dans la définition même du monde. … Peter DUBÉ, (extraits) in revue ESPACE-sculpture, hiver 2006-2007